Metallica
Eine der weltweit prägendsten Metal-Bands – bekannt für monumentale Riffs, große Live-Shows und stilbildende Alben.
Von den Pionieren bis zu aktuellen Modern-Metal-Acts: suchen, filtern, Bandprofile öffnen und Diskografien durchstöbern.
Eine der weltweit prägendsten Metal-Bands – bekannt für monumentale Riffs, große Live-Shows und stilbildende Alben.
Die Blaupause für Heavy Metal: düstere Riffs, schwere Grooves und ein Einfluss, der bis in nahezu jedes Subgenre reicht.
Melodische Gitarrenläufe, episches Storytelling und eine der beständigsten Live-Identitäten der Metal-Geschichte.
Präzise Twin-Gitarren, hoher Gesang und eine Ästhetik, die das Bild des klassischen Heavy Metal entscheidend geprägt hat.
Radikale Geschwindigkeit, kompromisslose Riffs und eine Intensität, die Thrash- und Extreme-Metal nachhaltig beeinflusste.
Technischer Thrash Metal mit komplexen Gitarrenparts, politischer Schärfe und unverwechselbarer Handschrift.
Massive Grooves und messerscharfe Gitarrenarbeit machten die Band zu einem zentralen Bezugspunkt des modernen Metal.
Monumentaler Industrial Metal, prägnante deutsche Texte und eine weltweit einzigartige Bühnenshow.
Perkussives Chaos, aggressive Dynamik und starke visuelle Identität zwischen Extreme Metal und großen Hooks.
Tiefe Gitarren, verletzliche Texte und unkonventionelle Grooves legten einen Grundstein für den Nu Metal.
Die Verbindung aus Rock, Rap und Elektronik brachte harte Musik einem weltweiten Massenpublikum näher.
Unberechenbares Songwriting, politische Texte und armenische Einflüsse ergeben einen sofort erkennbaren Sound.
Schwebende Atmosphäre, massive Gitarren und emotionale Ambivalenz zwischen Härte und Shoegaze-Flächen.
Eine wandelbare Band zwischen Deathcore-Wurzeln, Metalcore, Elektronik, Pop und experimentellem Rock.
Die schwedische Band verbindet theatralischen Heavy Rock, okkulte Bildsprache und eingängiges klassisches Songwriting zu einer unverwechselbaren Bühnenidentität.
Die Band aus Brighton entwickelte sich vom technisch geprägten Metalcore zu einem atmosphärischen Modern-Metal-Sound mit gesellschaftlichen Themen.
Dunkle Ästhetik, Industrial-Elemente und große Refrains verbinden Club-Härte mit Arena-Ambition.
Elektronische Party-Energie, harte Breakdowns und selbstironische Inszenierung mit internationalem Erfolg.
Genrewechsel zwischen Metal, Rap und elektronischer Produktion treffen auf maximal dramatisches Songwriting.
Moderne Produktion, atmosphärische Elektronik und kontrollierte Härte mit starkem Fokus auf Hooks.
Progressive Rhythmik, atmosphärisches Sounddesign und extreme Dynamik zwischen Klarheit und Härte.
Anonyme Inszenierung und eine ungewöhnliche Verbindung aus Metal, Pop, Soul, Ambient und moderner Produktion.
Orchestrale Größe, extreme Vocals und präzise Brutalität bilden einen modernen Deathcore-Maximalismus.
Druckvolle Grooves, melodische Gitarren und technisch präziser Metalcore mit klarer Live-Ausrichtung.
Seit 1990 verbindet Tool komplexe Rhythmen, lange Spannungsbögen und visuelle Konzeptkunst zu einem eigenständigen Progressive-Metal-Gesamterlebnis.
Technisches Gitarrenspiel, große Melodien und ein wandelbarer Stil zwischen Modern Metal und klassischem Hard Rock.
Gojira verbinden wuchtige Polyrhythmen, atmosphärische Passagen und ökologische Themen zu modernem Progressive und Death Metal.
Aus der australischen Hardcore-Szene kommend entwickelte sich Parkway Drive von aggressivem Metalcore zu einem großen, hymnischen Arena-Sound.
Melodische Gitarren, harte Breakdowns und große Refrains machten Killswitch Engage zu einer prägenden Band des amerikanischen Metalcore.
Trivium verbinden modernen Metalcore mit Thrash-Riffs, klassischem Heavy Metal und technisch anspruchsvollem Songwriting.
Markante Grooves, präzise Rhythmik und aggressive Vocals etablierten Lamb Of God als zentrale Kraft des amerikanischen Modern Metal.
In Flames prägten den melodischen Göteborg-Death-Metal und erweiterten ihren Stil später um moderne und alternative Einflüsse.
Amon Amarth verbinden melodischen Death Metal mit nordischer Bildsprache, druckvollen Riffs und einer monumentalen Live-Inszenierung.
Komplexe Polyrhythmen, tief gestimmte Gitarren und mechanische Präzision machten Meshuggah zu einem Grundpfeiler des modernen Extreme Metal.
Opeth verbinden Death-Metal-Härte mit progressivem Rock, akustischen Passagen und langen, detailreichen Kompositionen.
Mastodon verknüpfen Sludge-Schwere, progressive Strukturen und mehrstimmigen Gesang zu eigenständigen Konzeptalben.
Virtuose Instrumentalarbeit, komplexe Songformen und melodische Dramaturgie machten Dream Theater zu einer Leitband des Progressive Metal.
Nightwish verbinden orchestrale Arrangements, filmische Atmosphäre und Metal zu einem der bekanntesten Sounds des Symphonic Metal.
Within Temptation entwickelten ihren symphonischen Metal aus düsteren Wurzeln zu einem melodischen, modernen und international erfolgreichen Sound.
Epica kombinieren orchestrale Chöre, klassische Stimmen und harte Gitarren mit progressiven und philosophischen Konzepten.
Sabaton erzählen historische Geschichten mit markantem Bariton, marschierenden Rhythmen und großen Power-Metal-Refrains.
Powerwolf verbinden sakrale Klangfarben, Werwolf-Mythologie und hymnischen Power Metal zu einer theatralischen Live-Show.
Blind Guardian sind für vielschichtige Chöre, Fantasy-Erzählungen und eine Verbindung aus Speed und Power Metal bekannt.
Helloween legten mit schnellen Gitarren, hohen Melodien und optimistischer Energie einen wichtigen Grundstein für europäischen Power Metal.
Kreator gehören mit aggressiven Riffs, politischer Haltung und hoher Geschwindigkeit zu den wichtigsten europäischen Thrash-Metal-Bands.
Anthrax brachten New Yorker Energie, Hardcore-Einflüsse und humorvolle Experimentierfreude in den klassischen amerikanischen Thrash Metal.
Testament stehen für präzisen Bay-Area-Thrash, kraftvollen Gesang und eine beständige Verbindung aus Melodie und Härte.
Exodus gehören zu den frühen Architekten des Bay-Area-Thrash und sind für sägende Riffs sowie energiegeladene Live-Shows bekannt.
Sepultura verbanden Thrash und Death Metal später mit Groove, brasilianischer Rhythmik und gesellschaftlich geprägten Texten.
Machine Head verbinden Groove und Thrash Metal mit langen Songbögen, persönlicher Intensität und einer kraftvollen Live-Präsenz.
Fear Factory prägten Industrial Metal mit maschinenhafter Rhythmik, futuristischen Konzepten und dem Wechsel aus harschem und klarem Gesang.
Ministry wandelten sich von Synthpop zu einem aggressiven Industrial-Metal-Sound aus Samples, verzerrten Gitarren und politischem Zorn.
Das von Trent Reznor geführte Projekt verbindet Industrial, Rock und elektronische Klanggestaltung mit intensiven persönlichen Themen.
Marilyn Manson wurde durch provokante Inszenierung, Industrial-Rock-Produktionen und eine stark konzeptuelle Bildsprache bekannt.
Rob Zombie verbindet schwere Industrial-Grooves mit Horrorfilm-Ästhetik, elektronischen Samples und einer spektakulären Bühnenshow.
Disturbed stehen für markanten Gesang, rhythmische Riffs und eine zugängliche Mischung aus Alternative, Nu und Heavy Metal.
Papa Roach wurden mit emotionalem Nu Metal bekannt und entwickelten sich später zu einer modernen Alternative-Rock- und Metal-Band.
Mudvayne verbinden kantige Basslinien, komplexe Rhythmen und aggressive Dynamik zu einer technisch geprägten Form des Nu Metal.
Static-X kombinieren treibende Industrial-Beats, stakkatoartige Gitarren und eingängige Wiederholungen zu ihrem sogenannten Evil-Disco-Sound.
Limp Bizkit verbanden Rap, schwere Gitarren und Hip-Hop-Grooves zu einem der bekanntesten Sounds der Nu-Metal-Ära.
P.O.D. mischen Nu Metal, Rap, Reggae und positive Botschaften zu einem melodischen Crossover-Sound.
Evanescence verbinden Klavier, orchestrale Atmosphäre und schwere Gitarren mit Amy Lees markanter Stimme.
Breaking Benjamin stehen für druckvolle Gitarren, melancholische Melodien und große, radiotaugliche Alternative-Metal-Refrains.
Three Days Grace verbinden persönliche Texte, eingängige Refrains und schwere Alternative-Rock-Riffs mit beständiger Radio-Präsenz.
Chevelle kombinieren reduzierte, schwere Riffs mit melodischem Gesang und einer spannungsvollen Alternative-Metal-Atmosphäre.
Sevendust verbinden tiefe Grooves, soulvollen Gesang und harte Dynamik zu einem beständigen Alternative-Metal-Sound.
Godsmack stehen für schwere Grooves, markanten Gesang und einen geradlinigen Mix aus Alternative Metal und Hard Rock.
Stone Sour zeigen Corey Taylors melodischere Seite und verbinden Alternative Metal, Hard Rock und persönliche Texte.
Alter Bridge verbinden Myles Kennedys ausdrucksstarken Gesang mit schweren Riffs, Gitarrensoli und klassischem Hard-Rock-Songwriting.
Five Finger Death Punch kombinieren Groove-Metal-Riffs, aggressive Strophen und große melodische Refrains für ein breites Arena-Publikum.
Die walisische Band verbindet melodischen Metalcore, klassische Metal-Gitarren und emotionale Refrains.
Asking Alexandria entwickelten sich von elektronisch gefärbtem Metalcore zu einem melodischen Alternative- und Arena-Metal-Sound.
While She Sleeps verbinden politische Haltung, Hardcore-Energie und große Chöre zu modernem britischen Metalcore.
Bury Tomorrow stehen für melodische Gitarren, den Kontrast aus harschem und klarem Gesang sowie druckvolle Breakdowns.
Polaris verbinden modernen Metalcore mit progressiver Rhythmik, emotionalen Texten und detailreicher Gitarrenarbeit.
Currents kombinieren düstere Atmosphäre, tief gestimmte Gitarren und emotionale Härte zu modernem Progressive Metalcore.
Erra verbinden technisch filigrane Gitarren, progressive Strukturen und große melodische Refrains.
Northlane entwickelten ihren progressiven Metalcore mit Elektronik, Industrial-Klangflächen und persönlichem Songwriting weiter.
The Devil Wears Prada verbinden chaotische Metalcore-Wurzeln mit düsterer Atmosphäre, Elektronik und erzählerischen Konzepten.
August Burns Red stehen für technisch präzisen Metalcore, ungewöhnliche Taktarten und positive, reflektierte Texte.
Knocked Loose verbinden Hardcore-Direktheit, extreme Spannungswechsel und metallische Riffs zu einem kompromisslosen modernen Sound.
I Prevail verbinden modernen Metalcore, elektronische Produktion und Rap-Elemente mit zugänglichen großen Refrains.
Wage War kombinieren präzise Breakdowns, melodische Hooks und moderne Produktion zu geradlinigem Metalcore.
Beartooth verbinden rohe Hardcore-Energie mit persönlichen Texten und zunehmend hymnischem Rock-Songwriting.
Of Mice & Men verbinden Metalcore-Breakdowns mit melodischen Refrains und einem zunehmend schweren Alternative-Metal-Sound.
We Came As Romans stehen für den Kontrast aus Härte und uplifting Melodien, ergänzt durch elektronische Elemente.
Ice Nine Kills übersetzen bekannte Horrorfilme in theatralischen Metalcore mit eingängigen Hooks und detailreicher Inszenierung.
Jinjer verbinden progressive Rhythmik, Groove Metal und extreme vokale Dynamik mit sozial geprägten Texten.
Lacuna Coil verbinden dunkle Atmosphäre, schwere moderne Gitarren und den Kontrast zweier Stimmen.
Kittie wurden als junge, ausschließlich weibliche Metal-Band bekannt und entwickelten ihren frühen Nu Metal in eine härtere Richtung weiter.
Arch Enemy verbinden aggressive Death-Metal-Vocals mit hochmelodischer Twin-Gitarrenarbeit und hymnischen Leads.
Children Of Bodom kombinierten schnelle Gitarren- und Keyboardduelle mit harschem Gesang und Einflüssen aus Power und Death Metal.
At The Gates prägten den Göteborg-Sound mit melodischen Gitarren, dringlicher Aggression und kompaktem Songwriting.
Dark Tranquillity gehören zu den Gründern des Göteborg-Sounds und verbinden Melodie, Atmosphäre und elektronische Akzente.
Soilwork verbinden melodischen Death Metal mit modernen Grooves, klarem Gesang und eingängigen Refrains.
Cannibal Corpse stehen für kompromisslosen Death Metal, technische Präzision und eine bewusst extreme Horror-Ästhetik.
Death entwickelten sich unter Chuck Schuldiner von rohem frühen Death Metal zu technisch und philosophisch anspruchsvollen Werken.
Morbid Angel gehören mit komplexen Riffs, okkulter Atmosphäre und hoher technischer Präzision zu den wichtigsten Death-Metal-Pionieren.
Behemoth verbinden Black und Death Metal mit monumentaler Produktion, religionskritischen Themen und aufwendiger Inszenierung.
Dimmu Borgir verbinden Black Metal mit orchestralen Arrangements und einer opulenten, dunklen Klangwelt.
Cradle Of Filth verbinden extreme Metal-Stile mit Gothic-Horror, literarischen Texten und theatralischer Atmosphäre.